论是台下的粉丝还是收看直播的粉丝，都惊呼出声。
    “我去这是谁啊？”“华翔？不会吧？模样变太大了！”“卧槽，我直到今天才知道他长什么样！”“tiǎntiǎntiǎn，我宣布现在转颜粉！”“跪谢造型师爸爸，拯救了我们哥哥！”
    有闲来无事看决赛的新观众在直播里留言，说要去搜搜华翔以前的比赛视频，引得楼下一堆人排队点蜡。
    台下，华翔的大师兄满意的点点头，和华妈妈jiāo换意见。
    “果然嘛，长头发还是梳‘大光明’马尾最好看了。”
    舞台上，前奏铺完，华翔正式开嗓了。
    几个月的比赛下来，华翔让大家认识了“京歌”——京歌与京剧不同，京歌是在传统戏曲的基础上，用大众更容易接受的通俗曲目的编曲方式，来改编传统戏曲。它更通俗易懂，也更容易传唱，一首好的京歌要即保留传统魅力，还要能复合时代潮流。
    而且京歌都会融入中式乐器做伴奏，用的唱腔也不是纯通俗唱法。
    最典型、最有名的京歌大家从小就听过——“蓝脸的窦尔敦盗御马”，虽然整首歌曲风现代，但这几句唱词就化用了典型的京剧唱腔。
    今天华翔带来的京歌叫《鸳鸯错》，改编自经典花旦戏《红楼二尤》。戏文中，尤三姐情倾富家子弟（兼业余票友）柳湘莲，柳湘莲当场解下随身的鸳鸯剑赠予了她。可惜这段感情以悲剧收场，尤三姐最终用这把鸳鸯剑自刎而终。
    改编后的《鸳鸯错》保留了部分唱词，重新谱曲，唱出了一位年轻女子对爱情从期待到失望的种种转变。
    “枯坐春闺愁上心来，
    观看戏文把人恋爱，
    素xing爽侠，不拘细事，
    堂堂正气，一表人才。”
    舞台居高临下，可以清楚的看到台下的观众，只可惜观众席的灯光非常灰暗，华翔仔细辨认着，终于在人群中找到了自己的亲友团。
    他又找啊找啊，找到了那个端正挺直的身影。
    舞台距离观众席太远了，华翔看不清李先生的表情。可即使看清了又能怎么样呢？这一个月的同居生活，他摸清了对方是一个多么冷情的人，李唯奚时常对狗笑，却不会对自己和颜悦色一次。
    “我想着他风度非凡，
    我念着他姿容仪态，
    引得我啊，春云叆叇，
    辗转反侧，不敢忘怀。”
    华翔的视线投注在李唯奚身上，不知不觉的，把感情也投入到了歌声里。
    对于听众而言，只是觉得他把自己代入到了女主角的思维中，她倾慕着那个令他魂牵梦萦的男人。
    华翔并不知道，坐在台下的李唯奚脸上的惊讶之色。
    李唯奚虽然之前已经得知华翔是学戏曲出身，也看过几次他的表演。但华翔的舞台妆容比他私下还要夸张、还要“非主流”，实在太过挑战李唯奚的审美，李唯奚往往看不了一分钟就匆匆关了。而且视频转播肯定会让音色有些失真，李唯奚仅仅觉得华翔的女声运用自如，让他有些意外。
    可当他坐在现场，才明白这个看上去不靠谱的男孩，居然有这样细腻的一面。
    他仰头看去，华翔一身正装，英姿飒爽，光论外表，是男人中的男人，可他开口的唱腔婉转动听，眼神动情，又女人味十足。
    完全矛盾，却又完全融合。
    声如其人，华翔身上的两种xing格，李唯奚全都看在眼里。他xing格冲动，但同时也敏感的像个小孩子。华翔的青春期太长了，他站在jiāo界上，一边是他的赤子之心，一边是他要承担的未来。
    可是很多人，是无法陪伴他走过这样漫长的青春的。
    高高的升降台上，华翔还在继续着他的故事。
    “女儿心事无从解开，
    鸳鸯剑下，一片痴心错。
    只待来年春长，
    再不见桃花揉碎红满地。”
    随着曲声渐歇，华翔的声音逐渐落下去。他垂下头，仿佛如曲终人一样，随着无疾而终的感情一起消散了。
    评委们屏住呼吸，依然沉醉在歌曲的氛围里。
    突然间，华翔高举右手。聚光灯下，他手中金灿灿的麦克反shè着刺目